张艺谋之《影》：明处做人，暗处做鬼( 二 ) _影评：张艺谋《影》权谋下的极致美与极致人性

在场的都督夫人小艾，在境州心中地位特殊，所以境州未加害于小艾。朝堂之战的结果是，四个主要角色中，沛王死，子虞死，境州活，。
影评：张艺谋《影》权谋下的极致美与极致人性

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张艺谋导演作品《影》自上映直到现在都有很大的关注度，这部质量与口碑齐飞的影片更是囊括了多项大奖：入围第75届威尼斯国际电影节非竞赛展映单元及第43届多伦多国际电影节主展映单元，分别举办国际首映和北美首映，获得第55届台湾电影金马奖最佳导演、最佳视觉效果、最佳美术设计、最佳造型设计奖。《影》讲述了沛国大都督子虞被杨苍击败并负刀伤，之后，他启用了秘密训练多年的影子境州，影子有着与他酷似的容貌，代替他参与朝堂、敌国的纷争，训练破解杨苍刀法，收复境州领土，而影子本身也在竭力寻找家、寻找自由的故事。
下面，我们来从艺术设计、情节设计、现实意义三个方面深入剖析一下这部国师之笔《影》。艺术设计一部好的作品总是令人无可挑剔，真假、阴阳、虚实、黑白，被太极图囊括进去的一切，构成了《影》的全部。《影》在构图上的独到与脱颖而出是充斥在影片的每一帧的。构图是造型艺术术语。
指作品中艺术形象的结构配置方法。它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。在视觉艺术中常用的技巧和术语，特别是绘画、平面设计与摄影中。
整部影片的背景只有黑白两种色调，黑与白，是中国风，与阴阳太极相映，充斥着神秘与立体，如一幅徐徐展开的水墨画，一个是简单到添加任何色彩都好似瑕疵一般，白茫茫一片更好；一个是简单到任何色彩都无法添加进去，一但添加，都会被这抹厚重覆盖。黑与白，于东方，是道；于西方，是教。《影》中，大到山脉险邑、山水朝堂、幽深竹林、高嵩石窟、亭台楼榭，小到衣着、屏风、服饰花纹，到处是黑与白，色彩的减压，既烘托了压抑、紧张的气氛，又将人物内心的杀伐无由表达到了极致。
黑白映射，也将血色渲染，杨苍与境州决战,青萍与杨平决战,沛良、都督真身和境州殿堂上的巅峰对决等，黑白背景下是残酷的腥风血雨，无尽的屠杀，血色如墨般流淌，引人入胜，震撼人心，让观众血脉喷张，激情澎湃之余又深思熟虑，回味无穷。细看这幅黑白画卷，它的场景布置同样是一份艺术、一份撼动。《影》中的室内戏场景布置十分丰富，室内放置了大量的屏风，这样就将空间压缩，使画面垂直纵深，将细致凸现，再通过黑白色调，在拍摄的时候，透过屏风，配合灯光，人物易拍成“阴阳脸”，呈现视野成“框中框”，像自由中穿插着阻碍，像绝处中穿插着几分希望，像黎明前的黑暗，在屏风上映出的影子，既是一种美感，更是对“影”的思考。
例如，沛国的朝堂之上利用主公所写的《太平赋》，仰俯角的改变、远近景的切换，将都督罢免时走的决绝、田战的义愤填膺、沛公屈曲下的反抗、长公主含泪联姻等描写的淋漓尽致。《影》中的室外戏，整部剧大部分时间都在下雨，给镜头也是蒙上了一层雾茫茫的水汽，更加能够体现出那一种朦胧美。例如，境州、子虞、小艾雨中探讨破解杨苍刀法时，重峦叠嶂的山，淅淅沥沥的雨，小艾柔中带刚的身伐，子虞苍劲有力的招式，旋转的沛伞，直入的竹竿，肃杀中有一份优雅；而在境州与杨苍生死较量时，带血刀尖斩水、飞棍直突破伞、手弩伺机环射，平地之间似能听到声声惊雷，气场十足。《影》中还采用纯民乐的配曲形式，表达方式含蓄内敛，尽显美感。
情节设计影视剧通常人物关系简洁明了，主线分明，而《影》采用多维矛盾冲突，沛国主公、都督真身、都督影子等，性格各异却又有着千丝万缕的纠葛。下面，我们从真身子虞和影子境州、都督子虞和主公沛良、哥哥主公与妹妹长公主三对主要人物关系来品《影》。境州8岁与母亲走散，流失境州城，饿倒街头，是老太公和都督子虞收留他二十年。于影子而言，子虞养育他，却也在利用他。
利用他与自己酷似的容貌让他代替自己和沛良、杨苍“明争暗斗”，利用他二十年的思乡、思家之情迫使他与杨苍决一死战，最后仍要利用他对小艾的感情让他消失。子虞与沛公的“相爱相杀”若无子虞，沛良坐不到王位之上，但子虞的存在，他的功高盖主、无双智谋让他在那个王位之上也如坐针毡、不得安宁。英雄所见略同，身在暗室的子虞和表面卑躬屈膝、处处忍让的沛良都渴望收复境州，他们都知道破解境州需以柔克刚、以阴制阳，连日阴雨，水漫则胜是收复境州的大好机会；他们以某种程度上的配合，一面影子战杨苍，一面兵攻境州，一举夺回领土；他们都互相了解彼此，沛良深知境州是影子，都督深知沛良不会留着自己，哪怕是残躯病体，一山不容二虎，他们势同水火，争来斗去。先主去世后，哥哥沛良与妹妹长公主青萍相依为命，为了麻痹杨苍，减少境州守军，沛公屈曲，罢免都督，箭伤田战，甚至答应了让杨苍的儿子杨平纳自己的妹妹青萍为妾。