当创新成为内驱力,艺术家不会甘于陷入抄袭的怪圈( 二 )


当下,各学科间的界限越来越模糊,各行业的壁垒早已只剩断壁残垣,这使艺术的内涵更为丰富,其外延也愈发得以拓展。艺术家需要探索的创新,是形式的创造,是材料的运用,是技术的进步,是跨界的融合,是文化的交叉,是敏锐的捕捉,是深入的挖掘……这背后有观念的更新,也有对审美边界的探索。杜尚在一只白色男用小便池上签上自己的名字,取名《泉》,将其堂而皇之送去展览,让人产生“为什么那是艺术”的疑问,即使看起来像个骗局,却仍然被记入艺术史册。达明安·赫斯特的标志性雕塑——装在透明甲醛箱里被浅蓝色液体浸泡着的鲨鱼,看得人懵圈:这不是和解剖标本一样吗?这究竟是垃圾还是艺术?这件和美感不怎么沾边的作品,被认为唤起了对生命的思考,还成为了当代雕塑史上的名作。毫无疑问,他们在艺术观念上做到了一种创新。
让创新成为艺术创作的内驱和立足点,创作者或许才不会陷入才思枯竭的沼泽,把模仿别人当成救命稻草,艺术也才能给人们带来更多的惊喜。
作者:黄一迁(艺术学博士,上海大学青年教师)
编辑:范昕
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