琚长舜：一个人，一把吉他，一场音乐盛宴 | 中南达人NO.110
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（原创曲——《夏日之梦》）
琚长舜
de
指弹
人生
说到一支乐队，很多人眼前都会浮现出乐队众人各司其职，用不同乐器合奏出美妙音乐的画面。但只用一把吉他同时演奏出一个乐队的音乐效果的场景，你.....见过吗？
一把吉他，十根手指。右手的大拇指担任贝斯手，食指担任吉他手，中指无名指合力演奏键盘音，而小拇指则是出色的鼓手......
这就是指弹吉他，一个人，一把吉他，即可演奏出媲美一支乐队的音乐。
琚长舜
资源加工与生物工程学院
矿物加工工程1402班
达人简介
2008年开始学习古典吉他；
2011年开始学习指弹吉他，并组建乐队；
原创音乐作品（豆瓣音乐人《谁的声音》）；
2015年任中南大学吉他协会会长，举办“指弹吉他专题讲座”；
2016年与苍小天（电视剧《外科风云》吉他演奏者）、桑田（《最美和声》谭维维组制作人）、陈晨（PALM全国木吉他大赛冠军）等人共同建设“高冷的音乐君”；
同年受邀参加上海国际乐器展，与众多演奏家同台演出；
2017年参加WAGF原声吉他大赛；
湖南卫视《超级女声》伴奏乐手；
日本吉他大师“谷本光”中国巡演暖场嘉宾；
中南毕业季MV《未闻中南名》担任吉他手；
乌克兰吉他大师Vitaly Makukin演奏会助演嘉宾；
春熙琴行创始人；
“高冷的音乐君”签约讲师；
录制专辑《她的睡前诗歌》；
“陕西省吉他艺术节”指弹吉他组冠军；
开设有“林夕指弹吉他网络课程”并在多家吉他网站上线。
初识吉他
Q：你是如何开始学习吉他的？
初一时我特别好动，所以我的父母就抱着陶冶情操的目的送我去学习古典吉他，我坚持学了三年。
高中学业繁重，但我一直没有放弃吉他，大概从那时候开始，吉他就已经成为我生活中不可或缺的一部分了。
Q：你是什么时候转学指弹吉他的？
在我上高一时，我还在继续练习古典吉他，所以我有时候会看很多关于吉他方面的视频。当时我恰好看到了日本吉他大师押尾光太郎的演奏视频。
他弹奏的是一首叫《Wings you are the hero》的歌。听完之后我非常震撼，这完全颠覆了我对吉他的认知，当时唯一的念头就是“我一定要学会”。
我原来一直认为吉他就分为古典吉他和民谣吉他两种。古典吉他就是如钢琴一般端正地演奏，需要一个音一个音地弹出来，保证其音色。而民谣吉他则如大多数人认知的，主要就是弹唱结合。
而指弹吉他不一样，吉他手可以通过一些技巧，用大拇指模仿出贝斯的音色，用食指弹出吉他本身的音，用中指无名指模仿键盘的音色，而小拇指则可以模仿出底鼓的音色。这样，一把吉他就可以同时有一个乐队的音乐效果。
Q：押尾光太郎对你的影响主要在哪些方面？
主要是技巧和曲风方面。指弹吉他在全球分布非常广，有很多种类，但大种类一般是日式指弹和美式指弹。日式指弹以押尾光太郎为代表，倾向于日系旋律与打板技巧，特别能引起我的共鸣，所以我一开始学习的就是日式指弹。
技巧方面，我最开始学习的是押尾光太郎的两个著名指弹技巧。一个是Am技巧，一个是Pm技巧。Am，Pm技巧是中国大部分学习指弹吉他的人都会学习的技巧。
一路相伴
Q：学习吉他遇到过什么困难挫折吗？
我一开始学习的是古典吉他，后来对指弹吉他更加感兴趣。2011年左右，指弹吉他的概念才在国内慢慢出现；到2017年，中国的指弹吉他也才刚刚起步；所以我算是很早接触的那一批人。
刚开始学习时国内还没有任何中文教材，我只好去看日文、英文教材。我能找到的学习资源主要是一些国外演奏家的视频，所以我就反复慢放一个个的视频，一点一点地观察那些大师的手法，然后自己模仿练习。
Q：吉他对于现在的你来说是什么样的角色？
吉他是我生命中必不可少的东西，也是我治愈自己的一个方式，我可以为自己演奏美好的东西，遇到美好的东西时我也可以很快的用吉他来表达或记录。
如果我对一件事情感兴趣的话，以前的我可能会用日记的形式记录，但现在我会用吉他，用旋律来代替文字。
Q：对于吉他的学习有什么心得体会？
对于吉他的学习来说，最重要的是基本功，不要只执着于练习某个曲子，这样并不能真正理解曲子的内容。无论是初学者还是吉他大师，练习基本功是他们每天必备的功课。
然后是需要练音阶，我有幸与一些吉他大师交流过，每个享誉世界的吉他大师在学习阶段都会一直疯狂地弹音阶。
我认为努力虽然重要，但正确的练习方法比努力更重要。虽然我业余时间的80%都用在吉他练习上，但我也会看很多书籍，自己去总结练习的方法，通过不断试错找出正确的学习方法，尽量少走弯路。
初涉舞台
Q：你第一次上台演出是什么时候？
第一次较大型的演出是我高一的时候，那时，我和两个朋友组建了一个乐队，乐队从一开始就主打原创歌曲。但歌曲的创作主要是由主唱完成的，我是从高二才开始自我创作，高一时一直在学习基础理论。
后来我们陆陆续续在校园的一些晚会以及市里的音乐节进行演出。我第一次演出时有一点点紧张，但并没有想太多，就只想着一定要稳住节奏，把自己要弹的乐句完成好。
Q：有没有记忆比较深刻的演出？
日本吉他大师谷本光来中国巡演那一次，我有幸成为了暖场嘉宾，为他的演奏进行开场。
正式演出前需要彩排和调试设备，我先提前调试好了，但谷本光来了之后又再次认认真真地听，不断精细地调试了一个小时。
在日本，乐队每次排练调试都会有精确的参数，要严格按照参数来调试。他们这种谨慎严格的敬业态度令我很敬佩，也是我需要不断学习的。
我在演奏会现场听完了谷本光的演奏，对比之下发现自己平时颇为满意的基本功真的差很多，手指、节奏的稳定都还有非常大的努力空间，各方面的控制也都还不到位。
那时候就一直在反思自己以前是不是太浮躁了，过于追求技巧，而没有静下心来认真提高自己，后来就明确了自己后续学习的主要方向，少走了一些弯路。
加入吉他协会后，参加了协会自己筹办的吉他晚会。从寻找赞助到设备租赁调试的一系列流程都有参与。那时候表演的并不是原声吉他，多是摇滚乐队，也会邀请众多长沙当地的音乐人。
虽然筹办很累，但看到最终效果时还是很开心的。2016年的演出也刚好赶上了吉他协会上届会长的毕业，我们就一起演奏了几首歌，包括逃跑计划的《再见再见》，当时蛮有感触的。
（琚长舜与亚洲指弹小天王松井佑贵）
Q：请简述下你在2016超级女声伴奏的经历
我之前机缘巧合下认识了一位以前给周笔畅伴奏的吉他手，他听过我弹奏之后就推荐我去了。当时是在海选阶段，参赛选手很多 ，换的也很快，基本上是一个排练房十几位乐手，每个人都戴着监听耳机，手上拿着专业的乐谱。
每个超女进来唱歌，就直接给她的歌曲内容伴奏。需要高强度地弹一整天，所有乐手基本都是零失误，而且那里的乐手都非常职业化。这段经历给我带来了一些震撼，让我见识到了职业乐手的专业素养和强大基本功。
继续远航
Q：第一次自主创作是什么时候？
是我高二时，那时候弹了很多大师的曲子，也积累了很多。我写的第一首歌叫<<记忆碎片>> ，写这首歌的时候是一个蝉鸣不断的燥热午后，主要是对于同样的时节，身边的环境却已随时间而变迁的一种感触和怀念。
对我来说，如果有了灵感，创作出一首歌曲大概需要三个小时左右。但当我创作遇到瓶颈或困难的时候，我就会去打打台球，做一些自己感兴趣的事情来放松自己，继续寻找灵感，灵感来源于生活。
Q：可以介绍一下你最满意的作品吗？
最满意的作品之一是《夏日之梦》，这是一首基调很明朗的歌曲。一提到夏天这个词，大家会联想到很多意象，如空调、西瓜、冰饮、漫长的暑假以及大海沙滩等等美好的东西。
但夏天又是个别离的季节，毕业季的到来给人们带来了一些悲伤的情绪。人生总是夹杂着愁绪和喜悦，但无论我的人生经历如何，我都希望我能一直像我曲子中所表达的那样热情饱满。
我打算明年毕业的时候为《夏日之梦》拍摄一个关于中南毕业季的MV，来记录自己的大学生活。
Q：你的个人演奏会筹备到什么程度了？
我计划在演奏会上共演奏12首曲子，而现在我觉得准备的比较满意的只有五首原创曲，主要是动漫类较阳光的，以及厚重一点的风格，后期也可能会改编两首受众比较广的流行歌曲。
个人演奏会我暂定在长沙、天津和北京举办，对于我来说这是一种音乐上的纪念，是一个里程碑，也算是给自己的一个毕业礼物吧。
Q：对于吉他与音乐，你以后有什么计划吗？
我觉得学业是学业，音乐是音乐，两者不可混淆，而且学业很重要，我会很好地去平衡两者的关系。
所以我准备根据自己现在的专业方面去读研，而音乐还是会保持现状，继续作为我的兴趣爱好，或者说副业。
虽然我现在做的吉他教学和编曲好像是职业音乐人做的事，但我认为毁灭一个人的兴趣爱好的最好方法就是把它变成你的职业。可能我现在觉得弹吉他很快乐，但当它当变成职业时，我或许会厌烦。
但吉他学习是无止境的，我还是会继续精进，不断追赶；未来我会主要研究slap guitar,slap guitar把吉他完全还原，演奏很随性很放松，而目前国内在这一方面还不是很成熟，我很想把它做好。
达人寄语
○
吉他领域是无限的，一把吉他可以模仿出多种乐器声，指弹吉他会结合现代的技术，不断地发展进步。
吉他没有极限，人生也没有极限。
生活不是彩排，
最好用尽全力。